Eén grote liefdesverklaring aan de kunst: Gradimir Smudja keert terug met "L'exode du Louvre"

Geschreven door Stripweb

Sommige striptekenaars vertellen verhalen. Gradimir Smudja schildert ze. En wie zijn werk naast elkaar legt, ontdekt een prachtige rode draad: vrijwel alles wat hij maakt, is uiteindelijk één grote liefdesverklaring aan de kunst. Aan de schilders, aan hun meesterwerken, aan de musea die ze bewaren, aan het penseel zelf. Met zijn nieuwste album voegt hij daar een schitterend hoofdstuk aan toe — en het is meteen een goede aanleiding om zijn volledige oeuvre opnieuw te ontdekken.

De rode draad: een tekenaar die verliefd is op de kunst

Bij Smudja is de kunstgeschiedenis nooit decor — ze is de hoofdpersoon. Zijn pagina's barsten van de kleur, de verbeelding en een aanstekelijke bewondering voor de grote meesters. Schilderijen komen tot leven, geschilderde figuren stappen uit hun lijst, en de scheidslijn tussen werkelijkheid en droom vervaagt. Het is alsof Smudja ons telkens opnieuw wil laten voelen wat hij zelf voelde toen hij als kind voor het eerst een kunstboek opensloeg.

Die liefde voor de kunst is precies wat al zijn albums met elkaar verbindt — en wat zijn nieuwste werk zo'n logische volgende stap maakt.

Het nieuwe meesterwerk: de redding van het Louvre

Smudja's nieuwste album, in het Frans verschenen als L'exode du Louvre bij Futuropolis, vertelt een waargebeurd en verrassend onbekend stuk geschiedenis: de gigantische evacuatie van duizenden kunstwerken uit het Louvre in 1939, vlak voor het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog, om te vermijden dat ze in handen van de nazi's zouden vallen.

Centraal staat Jacques Jaujard, de directeur van het Louvre, die in het grootste geheim een operatie van ongekende omvang coördineerde. Duizenden onbetaalbare kunstwerken — schilderijen, beeldhouwwerken en oudheden — werden zorgvuldig van de muren gehaald, ingepakt en naar de kastelen in de Loirevallei vervoerd. Niet één tekening of vaas raakte beschadigd, en al die schatten keerden in 1945 ongeschonden terug naar het museum.

Smudja vertelde in een interview met het Franse stripmagazine Zoo dat dit verhaal hem al decennialang fascineert. Hij hoorde er voor het eerst over als scholier in Novi Sad, in het toenmalige Joegoslavië, toen zijn leraar kunstgeschiedenis hem het verhaal van Jaujard vertelde — in een tijd waarin alles nog staatsgeheim was. Het thema liet hem nooit meer los, en hij bereidde dit album meer dan tien jaar voor.

En zie je de rode draad? Waar Smudja in zijn eerdere werk de kunstenaars zelf bezong, eert hij hier de mensen die de kunst hébben gered. Het is dezelfde liefde, maar dan van de andere kant bekeken: niet het maken, maar het beschermen van wat onvervangbaar is. Een ode aan de kunst, aan Parijs én aan de geest van het verzet.

Typisch Smudja: waar realiteit en verbeelding samensmelten

Wie Smudja kent, herkent ook hier zijn handtekening. Hij mengt historische feiten met fantasievolle, surrealistische scènes: schilderijen komen tot leven, de Mona Lisa lacht om de capriolen van een kind, en kunstenaars als Picasso, Dalí en Cocteau duiken op als toeschouwers. Sommige beelden zijn ronduit metaforisch — denk aan de Niké van Samothrake die op een vrachtwagen staat — en net die vrijheid maakt het verhaal visueel toegankelijk voor iedereen.

Een ernstig onderwerp als de redding van het Louvre verdient volgens Smudja juist een subtiele humor en het wijze optimisme van zijn hoofdpersoon. Er is bovendien meer in het verschiet: er komt een tweede deel, dat zich afspeelt tijdens de bezetting. Daarin verschijnt onder meer Franz von Metternich, een officier van het Derde Rijk en in het burgerleven kunsthistoricus, wiens rol verrassender is dan je zou verwachten — opnieuw twee mensen die, ondanks alles, verbonden worden door één en dezelfde liefde voor de kunst.

Verschijnt "De uittocht van het Louvre" ook in het Nederlands?

Een vraag die veel Nederlandstalige lezers zich nu stellen. Smudja's eerdere albums verschenen in Nederlandse vertaling steevast bij uitgeverij Silvester. Op basis daarvan is de verwachting gerechtvaardigd dat ook dit nieuwe werk zijn weg naar het Nederlands zal vinden via dezelfde uitgever — al is daarover op dit moment nog niets officieel bevestigd.

Wil je als eerste weten wanneer de Nederlandse editie verschijnt? Hou stripweb.be in de gaten of schrijf je in op de reeks, dan brengen we je meteen op de hoogte zodra er nieuws is.

Hou me op de hoogte

De liefdesverklaring in vijf delen: het oeuvre van Smudja

In afwachting van de nieuwe titel is dit het ideale moment om die rode draad zelf te volgen door Smudja's eerdere werk. Lees ze achter elkaar en je leest eigenlijk één lange, kleurrijke liefdesbrief aan de kunst — allemaal verkrijgbaar bij Stripweb.

Vincent en Van Gogh

 

Misschien wel Smudja's bekendste werk, en het hart van zijn liefdesverklaring. Hij bekijkt het leven en de kunst van Vincent van Gogh door een geheel eigen, fantasierijke bril. Een verbluffend kleurrijk eerbetoon aan een van de meest iconische schilders aller tijden, waarin Smudja's liefde voor het penseel van elke pagina spat.

Bekijk Vincent en Van Gogh →

Het Kunstbordeel

 

Een gewaagde en geestige duik in de wereld van de kunst, waarin Smudja opnieuw zijn voorliefde voor de grote schilders en hun verhalen botviert. Met de hem typerende mix van eruditie, humor en visuele pracht — pure verleiding voor de kunstliefhebber.

Bekijk Het Kunstbordeel →

Mausart

 

Hier breidt Smudja zijn liefde uit van het doek naar de muziek: beeldende kunst en klank ontmoeten elkaar. Hij bewijst eens te meer dat hij de meester is van het samenbrengen van verschillende kunstvormen in één meeslepend, kleurrijk verhaal.

Bekijk Mausart →

Op tijdreis door de schilderkunst

De rode draad in zijn puurste vorm: een visuele reis dwars door de geschiedenis van de schilderkunst. Ideaal voor wie zich wil laten meevoeren langs de grote meesters en hun meesterwerken, telkens in Smudja's onnavolgbare stijl.

Bekijk Op tijdreis door de schilderkunst →

Jesse Owens — Miles and Miles

 

En dan is er de veelzeggende uitzondering. Met het aangrijpende verhaal van atleet Jesse Owens verlaat Smudja even het kunstthema — en juist daardoor zie je hoe veelzijdig hij is. Het bewijst dat zijn talent niet aan één onderwerp gebonden is, maar het maakt ook duidelijk waar zijn hart écht ligt zodra hij terugkeert naar het penseel.

Bekijk Jesse Owens →

Waarom Smudja in geen enkele collectie mag ontbreken

Smudja is geen tekenaar die je vluchtig doorbladert. Zijn albums zijn om in te verdwijnen — pagina's vol kleur, knipoogjes naar de kunstgeschiedenis en een aanstekelijke liefde voor het vak. Lees ze los van elkaar en je geniet van schitterende verhalen. Lees ze samen en je ontdekt iets mooiers: één tekenaar die zijn hele carrière lang dezelfde liefdesbrief schrijft, telkens opnieuw, aan de kunst die hem als kind voorgoed betoverde.

Met L'exode du Louvre voegt hij daar een nieuw, schitterend hoofdstuk aan toe. En terwijl we wachten op de Nederlandse vertaling, is er geen beter moment om je onder te dompelen in alles wat hij eerder maakte.

AANRADER: Hou je van dit verhaal dan raden we je zeker De Held van het Louvre aan. Een drieluik die hetzelfde thema aanhaalt in een andere tekenstijl met meer avontuur gehalte. Compleet in drie delen hardcover en nog steeds in drie delen.

👉 Bekijk al het werk van Gradimir Smudja bij Stripweb

Bron van het nieuws over L'exode du Louvre: interview met Gradimir Smudja in Zoo magazine (mei 2026). Beeldrechten van het album © Futuropolis, 2026.